最近很多朋友和学生家长反馈想学习中国传统国画，担心找不到教学质量好的导师，担心导师不用心、不负责，担心自己没有基础，学不会。作为山清峡客书画（ 　　元朝的水墨山水大行其道，浓墨重彩的青绿山水成了少数派，“雕青嵌绿”被排在绘画十三科的最末一科，使用彩色作画的画家不多，如赵孟頫、钱选、王冕等，将水墨皴染和青绿山水相结合，颜色普遍较清淡，可称为小青绿。，山水画至宋代，已达到完全的成熟，是山水画空前兴旺鼎盛的时期。这一时期的山水画坛名家辈出，灿若群星，画坛最有影响力的人物首推董源、巨然、李成、范宽与郭熙。，3.学习方式，元倪瓒虞山林壑图，马远踏歌图，我认为绘画与中国人的审美心理、哲学基础是相吻合的，是时代自然选择了与之相吻合的表达方式。

　　吴镇（-年）早年村塾教书，从柳天骥研习“天人性命之学”，卖卜为生。山水师法董源、巨然，兼取马远、夏圭，干湿笔互用，尤擅带湿点苔。水墨苍莽，淋漓雄厚。喜作渔父图，有清旷野逸之趣。，导言：唐代山水画主要由吴道子、王维、二李组成，其山水画在隋朝展子虔的基础上进一步完善和成熟起来。尤其是二李将军的青绿山水画，更是奠定了青绿山水画的祖师爷的地位。历代画史普遍认为山水画的皴法主要是从五代荆浩才开始具备，而唐代的山水画只是空勾无皴，使用青绿填色。这种说法其实是站不住脚的，本文通过分析探讨二李将军和王维的传世作品，给大家对山水画的皴法起源有一个更加清晰认识。，元代王蒙《青卞隐居图》《夏日山居图》画法，“胶”最好使用专门的绘画用胶，附近如果没有地方购买的话去油漆化工商店购买骨胶自己熬也可以。桃胶、皮胶甚至普通的化学胶水其实都可以使用。，接下来以唐代张萱《捣练图》（宋摹本）与明代唐寅《王蜀宫伎图》为例，说说这两张画色彩关系的区别。，其次从文人的精神文化寓意来说，在文人笔下的藻鱼图，则被赋予了另外一种象征，他们认为藻鱼图中的鱼是随性而活的快乐象征，也就是所谓“鱼乐”，因此，藻鱼图又被文人们称为“鱼乐图”，为什么会这样说呢？，山水花鸟画是中国传统文化的重心。跟随此书，读者可以追溯经典图案的历史典故，品读中国绘画的形与意，从艺术历史里，回望传统文化，追寻美的足迹。读罢，方可体会：山川河流，花鸟鱼虫，原来我们喜闻乐见的意象背后，是我们对理想生活的诉求。，此外运笔的速度不宜太快，也不宜呆滞，务必要有「无往不回」之意，腕力气力一定要送到头，止笔向上提时，也不可轻率潦草。至於在花卉白描方面，依据吴学让教授提供的示范有三种主要的线条，一为起笔停笔（一字描），适於画叶梗、竹干等。二为钉头鼠尾描，适於画叶筋、叶片等。三为连续弧线描，适於画花瓣。下图是禽鸟的局部画法示范，画鸟的顺序是先画嘴的当中一长笔，再画上颚和下颚各一笔，再依次画眼圈、点眼、头额、背、翼、胸、腹、腿、爪、补尾。画细毛的线条落笔与收笔较轻，中段略粗，若落笔太重，不易表现出羽毛的质感。，于光华《寒秋》×96cm纸本水墨年，画柿子口诀，道家认为蕴含着天真和洒脱才是“真画家”的条件。自娱，就是道家思想中的“乘物以游心”，是借助笔墨和所表现的物象，来实现心灵的安闲和自适，从而达到精神的自由来缓解内心的勘测。是一种心灵上的自由升飞。