摘自月人先生对李老的描述...

长安李肆是个怪人、怪才。和李肆先生相交多年，却不知如何下笔向人介绍。

怪人者，其人又臭又硬又执又倔、油盐不进水米不沾。身边不乏朋友，但又没有一个朋友。终身不收学生徒弟，但又学生徒弟满天下。辉煌时不珍不重仕途名誉，坎坷时不卑不亢宠辱不惊。浑浑噩噩、率真任性地天马独行。他不重名、不贪财、不亲友、不服人，无法无天、狂傲不驯、实实在在、忠厚义气的一块顽石。到老来，除了一手高技、一堆作品，什么都没有，一贫如洗。用他的话来说：“人只睡一张床，坐一尺凳，吃一碗饭，喝一杯水，吸一支烟，身外之物贪之何用，生不带来，死不带去。”

怪才者，书读五车满腹经纶。天文地理、人间百态、佛理道儒、周易测卜、琴棋书画、舌尖美食，没有他不览，更没有他不敢论的。连康熙字典的编撰，他都能指点差误，让上海辞书出版社致意感谢，并以文告知在重版时改正。

绘画、雕塑、书法是他的专业，但是他从不示展、从不贪利，只是不断探研辛勤耕耘地创作着。用他的话来说：“艺术是命，以情舒之，无情即无艺术。若身心钻于利中，那么也就没有艺术创作了。以好的德行能专心致力给后世留些好的艺术作品，推动文化艺术的发展，使命足矣”。

在李肆的艺术世界里无章可循，人们送他一句“无法无天”，但仔细揣来，他的作品又纳百家之影为他所用，奇才、怪才矣。用他的一首自勉中秋有感书画生涯六十年五言诗来看：“秋风惜墨香，拂尘力透神，韵集千家影，五色泼帛绫。”可窥他艺术理念的一斑。

李肆幼年私塾，先生让他习百家帖，经常板子打手而书写不能停，让他磨墨，经常手肿不能持筷，但每日一课的习写不能断。让他终身受益并铭记：熟知千家帖，不可墨守死规，要脱传承而自成一派；须练就铁腕功，活到老写到老，才能知五色泼帛绫推陈出新。到五十年代，缘鲁艺门生学习绘画，受马克西莫夫大师训教攻习油画。在徐悲鸿画馆临摹悲鸿大师的素描习作。参与罗工柳大师油画巡回画展临摹原作多幅。拜师何连三先生修研书法，拜师长安派国画家袁泊涛先生学习丹青，拜师雕刻大师记全根先生学习牙雕、石雕、木雕。在多年的美术生涯中，曾和石鲁先生、海派蔡鹤汀夫妇、张寒杉先生、康师尧先生等长安的大师们忘年相交，好友多年，受益匪浅。又和幼年玩友张义迁先生早年一起共办美术学校、油画培训班。自五十年代至七十年代摔打于美术界，宠荣半生，辱坷半生。于晚年卧病于榻深居简出，仍不倦书画的习研和创作，以沧桑人生挥墨丹青，作出了大量书画作品流传于世。他自诩：“传统不了，新潮不足，票友无成矣。虽一生书画，痞气难舍，不伦不类，只是和书画有缘罢了，勉强可称美术人吧。”

他在晩年多画牡丹，以长安牡丹为题，正名：牡丹花中王，根系在长安。又难得的一手行书骨正筋健，颇见功力地自成一派。李肆先生的作品遗失甚多，早年的已很难见到。今天偶见的作品确实让人刮目，有人曾评说：“天赋厚土而孕，与传统新尚相揉，不中不西，不土不洋，无法无天，别有径幽，耐人品味。”今推荐几幅晚年书画作品，和大家共赏。

中华民族历史悠久，文化艺术博大精深，自成体系前赴后继。由于太悠久也就太古老而离时代太远，尤其中囯画愈来愈没落，虽然有诸多志士为中囯的文化艺术做了不少革新传播，但杯水车薪加之对传统与新尚的认知，其贡献显得微弱。然而中囯诸多的艺术家们，以不同学派不倦地对文化艺术，尤其是书法绘画的继承和发展做着十分艰难但又是很大的贡献。李肆先生默默地为中国书画艺术的革新，开辟着洋为中用、古为今用，致力书画中兴的精神，创作态度和技法可圈可点。往往在他的书画作品中，经常能看到他在以情书画，和笔墨纸水交流互动，表现着神来之笔的佳作。这是他多年严谨功力勤奋耕耘的结果，是习千家影学长补短，尊传统而不墨守，脱穎而出的自然而然。他的书画渐渐在返朴归真着，六十年书画坎坷滄沧桑的生涯，为他晩年书画创作丰富多彩，日趋大气成熟。

用黄宾鸿先生曾说的一句“贤才隐遁，适志书画，不乏其人”来看长安李肆，爱美之心人皆有之，识着人在。

摘自陕西电视广播大学月人先生