唐代文豪刘禹锡诗云：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”暮春时节，牡丹吐艳，丽压群芳。画家钟情于自然美景，对“国色天香”的牡丹花自然多有偏爱。作为“扬州八怪”之一的画家李鱓，一生创作了许多以牡丹为题材的画作。“梅兰竹菊”在中国传统文化中有着特殊的象征意义。李鱓又经常将牡丹和松树、兰花同题创作，别有情趣，自成风格。

李鱓（—），字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人，清康熙二十五年（年）生，乾隆二十一年（年）卒，江苏扬州府兴化人，明代状元宰相李春芳第六世孙。清代著名画家，“扬州八怪”之一。康熙五十年中举，康熙五十三年召为内廷供奉，其宫廷工笔画造诣颇深，因不愿受“正统派”画风束缚而遭忌离职。乾隆三年出任山东滕县知县，颇得民心，因得罪上司而罢官。后居扬州，卖画为生。

《牡丹兰石图轴》，纸本设色，长.5厘米，宽71厘米。现为徐州博物馆馆藏文物。《牡丹兰石图轴》画中主景是牡丹和兰花，传统文人画中以牡丹为富贵荣华的象征，而兰花又寄托着幽人高士的隐逸情怀。画家用这两种植物来入画，曲折地表达出他既思富贵又慕清逸的思想。画作中牡丹、黄石、兰花三组题材相互穿插，动静相宜。大写意是笔笔生发而成的，由第一笔生发出第二笔，前一笔和后一笔是相互依赖的关系。作品直接用墨笔来点写花头的阴阳向背，花瓣的高下仰俯。自然物象和大写意手法的痛快淋漓达到了高度一致。画作留有题画诗一首：“牡丹兰草曾相嘱，讬我都将墨写神。不怕妒花风雨恶，祖香国色四时春。”落款为：乾隆十五年八月复堂李鱓。整首题画诗都是李鱓在表达自己的心境和感受，前半段俏皮地表达出自己对牡丹和兰花的喜爱，后半段则以“牡丹精神”“兰花品质”激励自己，渗透进文人昂扬的精神和不屈的风骨。

在题画诗中表达自己的人生感慨和创作思想，可以说是李鱓画作的一个鲜明特色。李鱓25岁考中举人，应召入宫，供奉内廷。他曾一心想凭借绘画的扎实功力走上官场平步青云的道路，但事与愿违。他看不惯宫中呆板富丽的宫廷画风，被同僚们排挤离开宫廷。后来又因为官清廉，生性秉直，累遭罢黜，直至辞官回乡。阅尽世态炎凉的李鱓更能体验百姓的疾苦，所以就用手中的画笔和诗剖析暗讽社会的黑暗现象，将始终保持的那股文人气质作为不与世俗同流合污的凭证，傲立于雅俗间坚守着那份单纯和真实。

“扬州八怪”的“怪”是一群文化人的呐喊，他们放下了文人高傲的架子，融入进下层人的生活，在花草鱼虫中寻找着最基本的愉悦和感动。“胸中有丘壑，笔底写春秋。”他们笔下的嬉笑怒骂抒发了心中的愤恨和不平，也抒发了欣喜和自得，展现了独有的意趣和情感，其中有安慰，有调侃，有辛酸，有倔强，更有十足的文人韵味。-05-0:00:00:0⊙胡胜盼文/图牡丹兰草曾相嘱/enpproperty本文来源：闽南日报